■ リズムとアドリブソロ
ジャズのリズムは、基本的にはスイングのリズムです。黒人特有のリズムです。八分音符を均等に分割せずに、どちらかといえば三連符の前二つがスラーで結ばれていて、そして後ろの音符にアクセントがあります。タタタタタタ・・ではなく、タータタータタータとなります。（下のＡとＢ）
多くのジャズ演奏のスタイルは最初にテーマを合奏し、その後アドリブソロに入ります。「ジャズなんて譜面も使わずに、でたらめやっているだけだ」と悪口を言う人がいます。確かに誰もが知っているような流行歌（いわゆるスタンダードナンバー。）を演奏する場合、譜面は不要です。なぜならジャズ演奏家と言われるような人は、スタンダードナンバー程度なら、メロディーやコード進行ほとんど暗記しているからです。この場合事前に決めるべき事は、ソロの順序と長さ(コーラス数）くらいなものです。その長さもその時の気分で変更されることがあります。
アドリブの最も基本的な展開方法は、曲のコード(和音）進行に基づいてソロをとることです。たとえばその曲がＣのコードだけで出来ている曲だとすると（そんな曲は実際にはありませんよ）、基本的にはＣのコードを構成する音が使えるのです。
別に難しいものではありません。Ｃのコードは、基本の音であるＣ（ド）に、３度と５度上の音、Ｅ（ミ）とＧ（ソ）を合せたものです。（下のＣ）この場合、ﾄﾞ、ミ、ソの音は無条件に使えます。しかしﾄﾞ、ミ、ソだけではとてもメロディーを作り上げることはできませんし、第一ジャズになりません。それにジャズ特有の不協和音がありません。
Ｃコードの場合、ﾄﾞ、ミ、ソ以外はすべて不協和音になります。３度上の音が半音下がった場合は、マイナーコードと言い、ド、ミ（♭）、ソはＣマイナーと言う名前のコードとなります。Ｃのコードに７度上の音を合せたコードをＣ７と表現します。同様にＣ９、Ｃ１１などと言うのもあります。
このように基本の音（ド、ミ、ソ）に対していろいろな不協和音があるので、使える音というものはかなりの数になります。言いかえれば使えない音の方が少ないのです。
